Un certamen abierto a todos los públicos y niveles

Una de las principales fortalezas de esta iniciativa radica en su espíritu democrático e inclusivo. No se trata de un certamen reservado exclusivamente a fotógrafos consagrados o profesionales del sector; por el contrario, la convocatoria está abierta a cualquier persona apasionada por la imagen, sin importar su nivel de experiencia previa ni la sofisticación de su equipo técnico.

Participar es un proceso ágil e intuitivo. Tan solo es necesario seleccionar aquellas capturas que mejor encajen en las distintas categorías propuestas, revisar las bases del certamen y enviarlas a través de la plataforma digital antes de la fecha límite. Más allá de contar con un equipamiento de última generación o dominar complejas técnicas de edición, el jurado premia la creatividad, la capacidad narrativa, la sensibilidad lumínica y la emoción intrínseca que transmite cada toma.

Razones para sumar tus imágenes a la convocatoria

Inscribirse en este tipo de certámenes aporta beneficios que van mucho más allá de la aspiración a conseguir un galardón o un reconocimiento económico. La participación supone un verdadero estímulo para agudizar la mirada fotográfica, motivándonos a explorar nuevos encuadres y a ejercitar el criterio a la hora de editar y clasificar nuestro propio archivo personal.

Asimismo, compartir el trabajo en una plataforma internacional permite conectar con una comunidad global de entusiastas de la imagen. Observar la producción de otros participantes resulta una fuente inagotable de inspiración que enseña a valorar enfoques, paletas de color y narrativas visuales diversas, convirtiendo la fotografía en una afición aún más enriquecedora.

CEWE y su compromiso con la pasión fotográfica

Como líder europeo en el sector del procesado fotográfico y la impresión de servicios personalizados, la compañía CEWE mantiene un firme compromiso con el fomento de la cultura visual. A través de este concurso, la marca no solo premia el talento, sino que promueve el paso de la imagen digital al plano tangible.

La filosofía de la firma radica en evitar que miles de recuerdos queden olvidados en memorias de almacenamiento o en galerías de teléfonos inteligentes. Convertir esas capturas en álbumes de fotos de alta calidad, lienzos para decoración de interiores o regalos personalizados permite devolver a la fotografía su valor emocional e histórico dentro del hogar.

Es el momento de dar visibilidad a tu talento

Si guardas en tus dispositivos imágenes espectaculares de viajes, retratos de valor sentimental o composiciones urbanas que nunca han salido de la pantalla, este es el momento perfecto para mostrarlas al mundo. Participar no requiere ser un experto, únicamente tener el valor de compartir tu punto de vista único. Consulta las bases en la web oficial, selecciona tus mejores tomas y atrévete a formar parte de una experiencia creativa inolvidable.

El próximo 12 de agosto de 2026 tendrá lugar uno de los fenómenos astronómicos más extraordinarios que pueden contemplarse: un eclipse total de Sol. Aunque los eclipses parciales son relativamente frecuentes en algún lugar del planeta, la posibilidad de observar un eclipse total desde un lugar concreto es muy poco habitual. De hecho, pueden pasar décadas, e incluso siglos, antes de que un mismo territorio vuelva a encontrarse bajo la sombra de la Luna durante un eclipse total. Los últimos eclipses totales de sol visibles desde la península Ibérica fueron en 1905 y 1912. En España, 1959 visible únicamente en las Islas Canarias. El último eclipse visible en la Europa continental, agosto de 1999. Hace 27 años que un europeo no ve un eclipse total en directo…

Por este motivo, miles de personas procedentes de toda Europa y de numerosos países del mundo viajarán para situarse dentro de la franja de totalidad y disfrutar de este espectáculo irrepetible. Durante unos minutos, el Sol desaparecerá completamente tras la Luna, el cielo adquirirá un aspecto crepuscular, la temperatura descenderá y será posible contemplar la corona solar, una visión que muchos describen como una de las experiencias más impresionantes que pueden vivirse en la naturaleza.

1. Es fundamental situarse dentro de la franja de totalidad

Uno de los mensajes más importantes que debemos transmitir es que no basta con ver el eclipse; hay que verlo desde la zona de totalidad.

La diferencia entre un eclipse parcial y uno total es enorme. Fuera de la franja de totalidad el Sol nunca llega a ocultarse por completo y no se producen los fenómenos más espectaculares del evento. En cambio, dentro de la zona de totalidad se experimenta la oscuridad repentina, el brillo de la corona solar y una sensación difícil de describir para quien no la ha vivido nunca. El último 1% vale más que otro 99%.

Por ello, si te encuentras a pocos kilómetros de la línea de totalidad, merece la pena desplazarse hasta ella. Miles de aficionados y especialistas recorrerán cientos o incluso miles de kilómetros para presenciar este eclipse. ¿De verdad vas a perderte una experiencia única en la vida estando tan cerca?

2. La seguridad es lo primero: utiliza gafas de eclipse homologadas (ISO12312-2)

La observación de un eclipse solar requiere precauciones específicas. Mirar directamente al Sol sin la protección adecuada puede provocar lesiones oculares graves e irreversibles.

Por ello, es imprescindible utilizar gafas homologadas para eclipses solares, certificadas según la normativa correspondiente (ISO12312-2).

Las gafas de sol convencionales, radiografías, cristales ahumados, CDs, negativos fotográficos o cualquier otro método casero no son seguros y no deben utilizarse bajo ningún concepto.

Las gafas de eclipse deben emplearse durante todas las fases parciales del fenómeno. Solo durante los breves instantes en que el Sol quede completamente cubierto por la Luna podrá observarse sin protección, volviendo a colocarse las gafas en cuanto reaparezca el primer rayo solar.

3. Planifica la jornada con antelación

La totalidad tendrá lugar al atardecer (20:29h con pequeñas variaciones dependiendo de tu ubicación concreta), por lo que la elección del lugar de observación será fundamental. Debes asegurarte de que el punto elegido permita ver claramente la puesta de Sol, con un horizonte oeste lo más despejado posible y sin obstáculos como edificios, árboles o montañas.

Además, se espera una jornada con una afluencia excepcional de visitantes y un tráfico muy intenso en muchas zonas de observación. Por ello, es recomendable:

• Elegir el lugar con suficiente antelación.
• Llegar varias horas antes del inicio del eclipse.
• Llevar agua, protección solar y todo el material preparado.
• Evitar desplazamientos de última hora.
• No tener prisa por abandonar el lugar al finalizar el evento.

La experiencia será mucho más agradable si se vive con tranquilidad y una planificación adecuada.

4. Recomendaciones básicas de seguridad

Para disfrutar del eclipse de forma segura recuerda estas normas esenciales:

• Utiliza siempre gafas homologadas para eclipses.
• Nunca mires al Sol directamente sin protección.
• No uses gafas de sol, radiografías, cristales ahumados ni otros métodos caseros.
• Si utilizas prismáticos, telescopios o cámaras, asegúrate de que disponen de filtros solares específicos y correctamente instalados.
• Supervisa en todo momento a niños y niñas durante la observación.
• Si no dispones de gafas, utiliza métodos indirectos como cajas de proyección o proyectores estenopeicos.
• Protégete también del calor y de la exposición prolongada al Sol.
• Respeta la prohibición de hacer fuego y cuida el entorno.

Un momento para recordar toda la vida

El eclipse total de Sol del 12 de agosto de 2026 será uno de los acontecimientos astronómicos más importantes que podrán observarse desde España en las próximas décadas. Con una buena planificación, situándose dentro de la franja de totalidad y respetando las normas de seguridad, será posible disfrutar de una experiencia extraordinaria que muchas personas recuerdan durante toda su vida. El eclipse durará solo unos minutos; el recuerdo permanecerá para siempre.

¿Qué sucede durante la fase de totalidad en un Eclipse Total de Sol?

Unos minutos antes de la totalidad, notas que algo inusual está sucediendo, las sombras a tu alrededor se vuelven extrañas, se percibe un claro descenso de luminosidad. De pronto, se levanta viento. La temperatura desciende bruscamente. El comportamiento de algunos animales se vuelve errático: los perros se alteran, los grillos comienzan a cantar, algunas ranas a croar. Las vacas se echan a dormir, las aves dejan de volar… Y en 10 segundos, de pronto… llega la magia. No es un amanecer… No es un atardecer… Es algo diferente… De repente, ¡Se hace de noche! Se verán las estrellas más brillantes en el cielo. Venus. Y esos bonitos tonos rojizos del atardecer, se observarán en los 360 grados a tu alrededor. En ese momento (el único momento en el que debemos mirar sin las gafas de eclipse) disfrutaremos del llamado “Sol Negro” el disco solar completamente oculto por la Luna. Y por única vez en nuestra vida, al rededor del Sol, visible a simple vista, la increíble Corona Solar (la atmósfera que rodea al Sol y cuya imagen, el brillo diario nos impide ver).

La fase de totalidad de un Eclipse Total de Sol es un evento que transciende lo meramente astronómico. A tu alrededor, la gente aplaude, grita, llora, otros permanecen en completo silencio…inmutables. Es una sensación tan personal, tan única, tan increíble e indescriptible, que hasta que no la vivas el 12 de agosto, todo lo que te cuenten, no hará justicia…

Para que todo esto suceda, es imprescindible, que antes de que comience el eclipse, estés situado dentro de la zona de totalidad. En la medida de lo posible, busca una ubicación elevada y con el horizonte completamente despejado al oeste. Coge tus gafas de eclipse, hidratarte para combatir las posibles altas temperaturas y no olvides la buena compañía. Se previsor y llega con antelación. Se prevé una jornada con tráfico especialmente intenso. Sobre todo, a la vuelta, no tengas prisa. Posiblemente hayas vivido los segundos más breves e increíbles de tu vida.

Ustedes derribaron los prejuicios con la música tradicional hace mucho tiempo. Se puede decir que encabezan una generación que reivindica la música de raíz sin complejos para llevarla a los circuitos principales.

Han cambiado mucho las cosas desde que empezamos nuestra carrera artística. Es cierto que cuando lanzamos nuestro primer álbum y lo empezamos a mover por todo tipo de festivales y para todo tipo de público, las músicas de raíz vivían en su nicho sin salir demasiado a otros entornos. Y desde ahí se empezaron a hacer cosas muy variadas, eclécticas y creativas. Pero hoy en día se ha dado la vuelta a la tortilla y aunque está normalizado usar las herramientas de la música tradicional, creo que ahora se hace música desde el complejo: Poner bases electrónicas burdas a piezas tradicionales parece más una forma de disfrazar de trendy y validar la mediocridad a través de lo tradicional, que una forma de crear arte. 

Han regresado a su formación original con la que debutaron en 2012. Con Cubero bueno, Cubero malo, su séptimo álbum, vuelven a estar frente a frente con guitarra, mandolina y voz.

No creo que hayamos regresado, porque nunca lo dejamos. Desde 2010 (año en que salió nuestro primer disco) siempre ha sido la formación original, lo otro fueron más bien colaboraciones puntuales. Es como más a gusto nos sentimos para hacer música. Otros formatos ofrecen otras posibilidades y las colaboraciones explotan nuevos universos. Pero a la hora de arremangarse y crear música transparente y honesta, para nosotros es nuestro dúo.

Ustedes respetan las métricas tradicionales en paloteos, fandangos o seguidillas, pero luego hacen lo que les da la gana. ¿Eso es eclecticismo o evolución?

Las dos cosas, para nosotros el eclecticismo es punto de apoyo para evolucionar. Hoy en día se tiene la creencia de que lo electrónico es vanguardia y en realidad hoy muy pocas propuestas electrónicas que innoven. Nosotros intentamos innovar desde nuestro sonido acústico a base de armonías nuevas, recursos líricos nuevos, reinterpretando ritmos con nuestras herramientas, etc. Y sí, hacemos lo que nos da la gana, porque esto es arte por el arte, nuestro objetivo es crear e interpretar lo creado, no estamos aquí para seguir las normas que dicten las tendencias.

Dicen ustedes que hoy en día tener los pies en el suelo es un riesgo, como saltar sin red. ¿A qué se refieren?

En un mundo en que el todo el mundo tiene como objetivo “petarlo”, ser conscientes de que el arte no tiene nada que ver con la fama o el dinero es un suicidio comercial. Pero estamos muy satisfechos de ser conscientes de lo que somos y lo que queremos.

Enrique, hábleme de ese disco “Quique dibuja la tristeza” ¿Se necesita alguna desgracia en la vida para tener algo serio que decir? O solo hace lo escrito más profundo.

No creo que haga falta una desgracia para escribir, la muestra fehaciente es que de toda nuestra discografía (9 trabajos y varias colaboraciones) solo este disco surgió de una desgracia, en los otros también se habla de cosas serias, también hay temas profundos y también teníamos mucho que decir. Circunstancialmente, y por la dureza del caso, en esos días, semanas, meses, por mi cabeza no pasaba otra cosa, y no pude inhibirme de ello. Para mi fue como una terapia escribir sobre ello, y tuve la inmensa fortuna de que mi hermano me apoyara y me animara a sacarlo en un disco. De lo contrario esas canciones se habrían quedado para mi consumo propio.

Todo empezó en aquel concurso de folklore Agapito Marazuela que ganaron en 2010. El II Premio Europeo de Nueva Creación de folklore. ¿Saben quién ganó el primero? ¿Y el que ganó después?

Claro que lo sabemos, son compañeros y amigos, solo hay que hacer una búsqueda por el internet. Divertimento Folk y Castijazz son dos grandes grupos que también renuevan estas músicas. Y ha habido otros después.

¿Tienen contacto con los Bee Gees o los hermanos Gallagher (Oasis)? ¿Han hecho algún sindicato de músicos hermanos? Los Jackson o Pimpinela no parecen su estilo, pero los Estopa igual se apuntan.

Jajaja, Más bien nos habríamos sindicado con Stanley Brothers, Monroe Brothers, Osborne Brothers… Si es que ellos fueran de sindicarse y si no hubieran pasado ya casi todos a mejor vida.

No creemos que ninguno de esos músicos que mencionas quieran tener nada que ver con un sindicato. Ahora son empresas grandes y deben estar más cerca de la patronal que de otra cosa.

Vienen a Huesca desde Guadalajara. ¿Se acuerdan de Josep Borrell, que dijo cuando era ministro que la provincia de Guadalajara no existía? ¿Ustedes creen que Huesca existe o es un espejismo?

Huesca existe y es una maravilla. La gente, la cultura tradicional, el paisaje… 

Tenemos buenos amigos en Huesca. Todas las divisiones políticas se pueden poner en entredicho, y dependen del momento histórico en que nos fijemos para darles una forma u otra, para que tengan importancia o no la tengan en absoluto. Lo que no se puede discutir es la tierra, las gentes, la cultura. Y eso se ve estando en el sitio. Con eso nos quedamos en Huesca, en Teruel, en Guadalajara y en Soria.

Por 25 pesetas cada una, díganme cosas que sepan de Huesca.

Huesca no te la acabas, y si nos han de dar 5 duros por cada cosa de Huesca que sepamos…Sin entrar en mucho detalle por no ser tachados de prolijos, solamente con las canciones de La Ronda de Boltaña y del Grupo de la Val d’Echo que nos sabemos de memoria, ya sabemos más que cualquier ministro.

En él la Muestra del Vino Somontano, vuelve a ser la estrella del certamen. Es su esencia, su razón de ser y la parte troncal del Festival. En ella, durante las cuatro noches del certamen, miles de personas disfrutan, en un espacio al aire libre preparado para la ocasión, de una amplia gama de vinos Somontano de las bodegas de la denominación de origen y de ricas tapas preparadas por los mejores restaurantes de la provincia de Huesca en el recinto exterior de la Feria de Barbastro. Todo amenizado con música en directo interpretada por grandes artistas.

Junto a ella, tres espectáculos que están de gira en los mejores teatros de España y del mundo, tomarán como escenario el Centro de Congresos de Barbastro, el programa de catas sorprendentes, originales y divertidas en la sede de la DO Somontano y las DJ’S Sessions, que fueron un auténtico éxito el año pasado, completarán la refrescante propuesta cultural del Festival.

Del jueves, 30 de julio, al domingo, 2 de agosto, esta gran cita del verano vivirá una nueva edición retomando su condición de ser, además de la gran fiesta del vino Somontano, uno de los eventos enoturísticos, enogastronómicos y enoculturales más relevantes de nuestro país. Así se le reconoció en los Premios Wine Challenge Industry Spain 2023, por ser “el evento enogastronómico más espectacular” de España.

Organizado por el Consejo Regulador de la Denominación de Origen Somontano, el Festival Vino Somontano cuenta con la colaboración del

Ayuntamiento de Barbastro, la Diputación Provincial de Huesca, el Gobierno de Aragón, el Ministerio de Agricultura, Pesca y Alimentación del Gobierno de España y el Fondo Europeo Agrícola de Desarrollo Rural (FEADER).

LOS ESPECTÁCULOS

El Festival Vino Somontano refleja, desde sus inicios, la vinculación de la DO Somontano con la cultura, el teatro y las artes escénicas quienes vuelven a ser los compañeros de viaje de los días más esperados del verano en Somontano con la puesta en escena de tres grandes espectáculos.

El Centro de Congresos de Barbastro será, de nuevo, el escenario de los espectáculos del Festival Vino Somontano. Un espacio perfectamente preparado para los tres shows que están llenando todos los escenarios en sus giras por los principales teatros de toda España y del mundo.

VENTA DE ENTRADAS

El precio de las entradas es de 25€ para cada uno de los espectáculos, son numeradas y la venta anticipada comienza el miércoles, 1 de julio, en la web www.dosomontano.com

El mismo día de cada uno de los espectáculos las entradas también se venderán en las taquillas del Centro de Congresos de Barbastro, que se abrirán dos horas antes de las actuaciones.

18:00 h · Espacio del vino de la DO Somontano

CATAS TEMÁTICAS

El Festival Vino Somontano es la fiesta de las fiestas y las mejores fiestas están hechas de momentos: el encuentro esperado, los sabores que marcan el inicio de la celebración, las largas conversaciones alrededor de una mesa y los brindis que permanecen en la memoria, …

La propuesta de las catas de este año invita a recorrer la fiesta y el festival a través del vino, acompañando cada uno de esos instantes con una selección pensada para disfrutar, compartir y celebrar.

Cuatro catas, dirigidas a personas mayores de edad, que son una auténtica fiesta que se celebra, cada día, a las seis de la tarde, en la sala de catas del Espacio del Vino de la sede de la Denominación de Origen Somontano.

Cuatro días de catas, cuatro vinos cada día y cuatro maridajes para sumergirse en la fiesta del vino: ¡el Festival Vino Somontano”

20:00 h · Centro de Congresos de Barbastro

ESPECTÁCULOS

El Festival Vino Somontano refleja, desde sus inicios, la vinculación de la DO Somontano con la cultura, el teatro y las artes escénicas quienes vuelven a ser los compañeros de viaje de los días más esperados del verano en Somontano con la puesta en escena de tres grandes espectáculos que están llenando todos los escenarios en sus giras por los principales teatros de toda España y del mundo.

¡Disfruta de la música, el baile, el teatro y la magia en el Festival Vino Somontano!

Jueves 30

“ASÍ SE BAILA EL TANGO” con La Porteña

Tras 18 años de exitosa trayectoria y superando los 900 conciertos ofrecidos en escenarios de 23 países en 4 continentes,  La Porteña Tango presenta su nuevo espectáculo: «Así se baila el Tango», un homenaje vibrante y emotivo a los grandes clásicos del género.

Con el inconfundible estilo que les ha convertido en el grupo de tango más visto en España y Europa, y fieles a su espíritu incansable de renovación, La Porteña ofrece un viaje musical cargado de emoción, belleza y nostalgia.

Después de años de dar a conocer joyas ocultas y autores olvidados del tango argentino, en esta ocasión nos traen una cuidada selección de los más grandes clásicos del género y los temas más aplaudidos por el público en sus conciertos. Un repertorio que reúne lo mejor del tango de todos los tiempos, desde los más antiguos como «Caminito» y «El Choclo», hasta los inmortales de Carlos Gardel como «Por una cabeza» o «Volver», sin olvidar las potentes letras de Enrique Santos Discépolo en temas como «Cambalache» y «Uno».

El espectáculo también recorre los grandes éxitos de las décadas doradas del tango, con canciones como «Malena», «Nostalgias» y «Adiós Pampa mía», e incluye un emocionante homenaje a Astor Piazzolla y su legado revolucionario. Y, por supuesto, no faltará «La Cumparsita», el tango de todos los tangos, ni el tema que da nombre al show: «Así se baila el Tango».

Con una escenografía audiovisual envolvente, un vestuario cuidado hasta el último detalle y dos parejas de baile que deslumbran con su fuerza y elegancia, este nuevo espectáculo está concebido para emocionar tanto al aficionado de siempre como a quienes se acercan por primera vez al tango.

Los conciertos de La Porteña Tango siempre sorprenden: por su frescura, su cercanía y su capacidad de conectar con públicos de todas las edades. Este 2026, vuelven a los escenarios con una propuesta que es puro tango, puro sentimiento.

Viernes 31

“GOOL” de Producciones Yllana

El espectáculo “Gool”,  de Producciones Yllana propone una mirada cómica, visual y sin palabras al universo del fútbol, entendido como uno de los fenómenos sociales más potentes de nuestro tiempo. A través de su característico humor gestual, la obra construye una sátira mordaz y desenfadada en torno a los excesos, contradicciones y pasiones que rodean al llamado “deporte rey”.

Personajes reconocibles —aficionados, árbitros, entrenadores o hooligans— protagonizan situaciones disparatadas que, más allá de la risa, reflejan cómo el fútbol es capaz de unir y dividir a la sociedad, convirtiéndose en un espejo irónico de nuestro mundo contemporáneo. 

“Gool” es un espectáculo para todos los públicos, pensado para disfrutarse a cualquier edad. Su lenguaje universal y su ritmo dinámico lo convierten en una opción ideal tanto para acudir en familia como para espectadores de cualquier generación.

Gool no defraudará a los seguidores de la compañía, que encontrarán en esta propuesta todas las señas de identidad que han convertido a Yllana en un referente del humor escénico. 

Sábado 1

“CLEPTÓMAGO”
Con Shado, El Mago

Después de un 2025 apoteósico, con el cartel de “TODO VENDIDO” en todas las ciudades de la gira, Shado, El Mago, el ilusionista que dejó sin palabras a Risto Mejide en “Got Talent” y ha participado en otros reconocidos programas de televisión como “Viva la vida”, “Ven a reconocer conmigo Gourmet Edition”, “Cazamariposas” o “Gran Hermano VIP 7”, llega al Festival Vino Somontano con su espectáculo “Cleptómago”, un show que deja a todos y cada uno de quien van a difrutarlo, literalmente,  pegados a su butaca. 

Pickpocket, mentalismo y magia urbana se fusionan en una experiencia donde lo imposible sucede ante sus propios ojos.

Con la destreza de un carterista y el ingenio de un maestro del engaño, Shado, Premio Nacional de Magia en la categoría de Invención y colaborador de artistas, creadores y personalidades de relevancia nacional e internacional, ha consolidado una trayectoria única dentro del entretenimiento en directo. Con el espectáculo “Cleptómago”,  desafía la percepción y sumerge a su público en un juego en el que nadie está a salvo… ni siquiera su cartera. 

Desde las redes sociales (en las que suma más de 3.000.000 de seguidores en TikTok, más de 500.000 en Instagram y otros tantos en YouTuBe, más de 550.000 en YouTube y más de 100 millones de visualizaciones de sus vídeos) hasta el escenario, este mago viral y transgresor ha llevado su arte a miles de espectadores, batiendo récords en venta de entradas. 

¿Listo para descubrir lo que nunca creíste posible? ¡Bienvenido a “Cleptómago”, un espectáculo donde la magia no solo se ve… También se siente!

21:00 h · Recinto ferial de Barbastro

LA MUESTRA DEL VINO SOMONTANO

Cada noche, el corazón del Festival late en la Muestra del Vino Somontano: un espacio repleto de sabores, aromas y buena música donde disfrutar de vinos de la D.O. Somontano, propuestas gastronómicas de los mejores restaurantes, conciertos en directo y el ya mítico Concurso de Tapas.

Y todas las noches en la Muestra del Vino Somontano a las 22:00 y a las 00:00

MÚSICA EN DIRECTO

Jueves 30

Diego Meléndez y Silvia & The Beerleaders

Diego Meléndez. Escenario Río Vero: 1er pase 22:00h. 2ºpase 00:00h

Silvia & The Beerleaders. Escenario Alcanadre: 1er pase 22:00h. 2ºpase 00:00h

Viernes 31

Leo Susana y Silvia & The Beerleaders

Leo Susana, escenario Alcanadre 1erpase 22:00h. 2ºpase 00:00h

Silvia & The Beerleaders. Escenario Río Vero. 1er pase 22:00h. 2ºpase 00:00h

Sábado 1

Noe & The Bobifaces y Leo Susana

Noe & The Bobifaces. Escenario Alcanadre 1er pase 22:00h. 2ºpase 00:00h

Leo Susana. Escenario Río Vero: 1er pase 22:00h. 2ºpase 00:00h

Domingo 2

Noe & The Bobifaces y Diego Meléndez

Noe & The Bobifaces. Escenario Río Vero 1er pase 22:00h. 2ºpase 00:00h

Diego Meléndez. Escenario Alcanadre 1er pase 22:00h. 2ºpase 00:00h

21:30 h – 00:15 h · Muestra del vino Somontano

LA EXPERIENCIA GASTRONÓMICA

Tras el éxito de la pasada edición, el Festival Vino Somontano vuelve a dedicar un espacio especial para una experiencia de alta gastronomía inolvidable en la Muestra del Vino Somontano con la colaboración del chef Carmelo Bosque, alma del restaurante Lillas Pastia, y la Asociación Provincial de Hostelería y Turismo de Huesca.

Los laureados e inspiradores cocineros de los restaurantes aragoneses con Estrella Michelín Lillas Pastia, Gente Rara y Canfranc Express participan en el certamen enogastronómico más espectacular de España con su arte, creatividad, profesionalidad y pasión por la cocina.

Cada una de las cuatro noches, el merecedor de una Estrella Michelín cocinará dos exquisitas tapas frente a los comensales en el Espacio “Experiencia Gastronómica” de la Muestra del Vino Somontano, tapas que se maridarán con un vino Somontano premium coronado como uno de los grandes vinos de España. La experiencia culminará con un bombón creado por el Mejor Maestro Chocolatero de España 2011 y 2023, Raúl Bernal de la pastelería LaPaca.

El jueves, 30 de julio y el domingo, 2 de agosto, esta experiencia enogastronómica será protagonizada el cocinero Estrella Michelín Carmelo Bosque, del restaurante Lillas Pastia de Huesca. El viernes, 31 de julio, será el turno de Cristian Palacio, chef del restaurante Gente Rara, de Zaragoza y el sábado, 1 de agosto, lo hará Eduardo Salanova, del Canfranc Express.

¡Reserva ya tu plaza para una experiencia enogastronómica histórica e inolvidable!

En la Muestra del Vino Somontano también podrán degustarse tapas creadas por los Estrellas Michelín y postres de LaPaca y los vinos Somontano premium de forma individual. El precio de la tapa será de 5,90 €, el de la copa premium, que no se podrá devolver, de 6 € y el del vino, en función de la referencia elegida, 7 o 10€.

Jueves 30 y domingo 2

Carmelo Bosque, Lillas Pastia (Huesca)

Viernes 31

Cristian Palacio, Gente Rara (Zaragoza)

Sábado 1

Eduardo Salanova, Canfranc Express

01:00 h · A la salida de la Muestra del vino Somontano

DJ SESSIONS
ÉPSILON EVENTOS & BRUTAL SHOW

Cuando termina la cena… ¡Empieza la fiesta!

Con el buen sabor de boca del éxito del año pasado, las tres primeras noches del Festival, a partir de la 01:00, a la salida de la Muestra del Vino Somontano ¡el festival se vuelve a convertir en una pista de baile con las sesiones de los DJ’S más exitosas de la mano de Épsilon Eventos y Brutal Show!

DJ SESSION

Noche del Jueves 30

01:00 HUGO VALERO

DJ zaragozano residente de la Sala Parros.

03:00 BALLESTEROS

DJ y productor madrileño que en los últimos años se ha consolidado como uno de los DJs más importantes y respetados del momento, posicionándose como la máxima referencia dentro del género urbano (reggaeton).

04:30 MICHENLO

Destacado creador de contenido y DJ gallego, es de los pocos españoles que han pinchado en el mejor festival del mundo: Tomorrowland.

DJ SESSION

Noche del Viernes 31

01:00 PIKINHO DJ

Pikinho, cuyo nombre real es David Corral, es un DJ originario de Barbastro, su estilo musical preferido es el reggaetón, aunque se adapta a las preferencias del público en cada evento.

03:00 KRUMEL

DJ toledano especializado en reggaeton antiguo, es uno de los discjockeys más importantes dentro del género urbano nacional.

04:30 NESSI

DJ SESSION

Noche del Sábado 1

01:00 ALEX PARDOS

DJ y productor aragonés de género urbano, su última producción ha sido con el artista Kiko Rivera lanzando el exitoso tema «La Rizos (Mambo Remix).

03:00 CARLOS JEAN

Una de las figuras más versátiles y reconocibles de la música española contemporánea. Su trayectoria cruza tres mundos —estudio, cine y escenario— y los unifica bajo un concepto propio: Arquitectura Sonora.

04:30 ALEX CURREYA

DJ barbastrense, afincado en la ciudad de Zaragoza, de género indie premiado como Mejor DJ de Aragón 2025 en los Premios de la Música Aragonesa. 

Su abanico estilístico abarca una amplia gama de sonidos, entre los que destacan el Indie y la Electrónica como principal arteria de sus vivas sesiones. La suma de todos estos ingredientes, junto a una experiencia de casi catorce años garantizan el baile y la diversión.

TRANSPORTE

EL TREN TURÍSTICO

En su apoyo histórico al Festival Vino Somontano, el Ayuntamiento de Barbastro vuelve a patrocinar el tren urbano que durante los días del certamen trasladará a los viajeros, en un recorrido circular, desde la sede de la DOP Somontano, pasando por el centro de Barbastro de Barbastro, para llegar a la Muestra Gastronómica del Festival Vino Somontano, ininterrumpidamente, desde las ocho de la noche hasta el cierre de la feria, con varias paradas en diferentes puntos de la ciudad.

1.     Entorno de ensueño. Aunque el epicentro del festival y su imagen más representativa es el escenario flotante de Lanuza, Pirineos Sur se vive también durante el día en el Valle de Tena y sus alrededores, un enclave privilegiado del Pirineo aragonés. Montañas, pueblos, ríos, ibones, embalses y barrancos configuran un paisaje de gran diversidad natural. Además, en pleno verano, este festival se convierte en un refugio climático, donde el agua, la sombra y la naturaleza ocupan un lugar central.

2.     Un escenario único en el mundo. El Anfiteatro natural de Lanuza ofrece distintas formas de disfrutar de cada concierto. Desde una cómoda grada, una balconada que regala una perspectiva privilegiada del escenario y del entorno, o la zona de baile, a los pies de las aguas del pantano, que sitúa al público a escasos metros de los artistas y permite incluso bañarse. Su escenario, único en el mundo y seña de identidad de este festival, es una estructura metálica de 25 metros de largo y 8 metros de ancho que flota sobre el embalse gracias a una base de bidones vacíos. Su belleza reside no solo en la singularidad, sino también en el entorno que lo envuelve. El atardecer sobre las montañas, el cielo repleto de estrellas y la imponente Peña Foratata completan una escenografía irrepetible que convierte cada concierto en una experiencia inolvidable.

3.     Un festival para todos los públicos. Hace años que Pirineos Sur es mucho más que un festival de música. Es una cita cultural que puede disfrutarse a cualquier edad y en cualquier compañía. Su diversidad de estilos, la accesibilidad y el entorno natural y al aire libre en el que se desarrolla lo convierten en un plan ideal para compartir con niños, uniendo naturaleza y cultura en una experiencia diferente. Prueba de ello es que esta edición ha batido su récord de entradas de menores vendidas, con más de 1.200, consolidándose como un auténtico plan familiar.

4.     Programación internacional y diversa. Durante 12 días de conciertos, Pirineos Sur reunirá 40 propuestas musicales procedentes de 9 países que abarcan más de 15 estilos musicales, haciendo de la diversidad su esencia. La primera semana reunirá el pop barroco y el folk de Rufus Wainwright y José González, el britpop de Suede, la canción de autor de Nacho Vegas, el indie de Los Planetas y Christina Rosenvinge, y los ritmos latinos y electrónicos de Bomba Estéreo y Alex Serra & Totidub. El segundo tramo dará paso al folk rock de La M.O.D.A., el nuevo pop de Judeline, Samuraï, ELEM, Hens y Dani Fernández y la música latina de Rubén Blades con Roberto Delgado Big Band y Monsieur Periné. La recta final combinará la sensibilidad de Valeria Castro y Carlos Ares, el homenaje por el 30 aniversario de Omega con Kiki Morente y Lagartija Nick, la canción de autor de Jorge Drexler, el flamenco chill de Chambao, la fuerza urbana de Lia Kali y el cierre festivo de La Fúmiga y ETS, entre otros.. Una oportunidad para disfrutar de artistas consagrados y descubrir nuevas propuestas llegadas de distintos países, culturas y universos musicales.

5.     Es uno de los festivales más antiguos de España y pionero en música de raíz. Pirineos Sur nació en 1992 con la vocación de convertirse en un punto de encuentro entre continentes, culturas y sonidos, anticipando el concepto de festival tal y como hoy se entiende. Más de tres décadas después, mantiene intacto ese espíritu. Por sus escenarios han pasado casi mil grupos y artistas de los cinco continentes, muchos de ellos nombres fundamentales de la historia de la música. No en vano se presenta como Festival Internacional de las Culturas, ya que ha acogido figuras como Compay Segundo y Buena Vista Social Club, Salif Keita, Youssou N’Dour, Paco de Lucía, Goran Bregovic, Ray Lema, Femi Kuti, Franco Battiato, Rachid Taha, Bunbury, Ketama con Toumani Diabaté y muchos más.

6.     Grandes aventuras en plena naturaleza. El entorno natural es una de las grandes virtudes de Pirineos Sur y abre un amplio abanico de planes al aire libre. Desde deslizarse sobre el pantano de Búbal en la tirolina de Hoz de Jaca hasta descubrir cómo viven en libertad los osos pardos, lobos y sarrios del Parque Faunístico de Piedrafita de Jaca. También se puede navegar por el pantano de Lanuza en pádel surf desde su embarcadero, bañarse en sus aguas cristalinas, calzarse las botas de montaña para descubrir el salto de Sallent de Gállego o subir hasta la punta de El Pacino. Además, los paisajes del Alto Aragón y el trazado en zigzag de sus carreteras han convertido a Aragón en un referente para los amantes del ciclismo. Si te gustan las emociones fuertes antes del concierto, tienes mucho donde elegir.

7.     La historia del pueblo resucitado de Lanuza. Este pequeño municipio del Pirineo aragonés fue desalojado en la década de 1970 para la construcción de un embalse. Sus cerca de 200 habitantes, sin embargo, se resistieron a que su pueblo desapareciera para siempre y, tras ver sus hogares inundados, iniciaron en 1992 un proceso de recuperación que les llevó a reconstruir Lanuza piedra a piedra. Gracias a ese esfuerzo colectivo, el pueblo resurgió de las aguas y se ha convertido en un enclave turístico reconocido por su arquitectura tradicional de montaña, su entorno natural y su vínculo con Pirineos Sur, un festival que desde entonces atrae cada año a miles de visitantes y ha contribuido a revitalizar el lugar.

8.     Sostenibilidad y compromiso con el entorno y sus gentes. Una de las prioridades del festival es preservar el entorno natural y minimizar al máximo su impacto medioambiental. Los días de concierto, entre las 18:00 y las 7:00 horas, la carretera se convierte en una vía verde y no se permite el acceso de vehículos a motor a Lanuza, priorizando los desplazamientos a pie, en bicicleta o mediante autobuses lanzadera. Para facilitar esta movilidad, el festival dispone de un parking disuasorio en Formigal, una zona gratuita de pernocta delimitada para campers y autocaravanas, aparcamiento gratuito para bicicletas y tres líneas de autobús con paradas en el recinto de Lanuza y en Sallent de Gállego. Además, este año se refuerzan las conexiones con Sabiñánigo y Biescas, el recinto amplía los baños femeninos y mantiene el Espacio BALORE, un punto de encuentro y sensibilización en torno a la sostenibilidad, la igualdad y los Objetivos de Desarrollo Sostenible. 

9.     Buen rollo sin agobios con un aforo limitado. Pirineos Sur es mucho más que un festival de noche. Es un punto de encuentro para quienes regresan cada año atraídos por un ambiente único, relajado y cargado de buenas vibraciones, ideal para compartir con amigos o conocer gente. En este festival se huye de la masificación, priorizando la conexión con el entorno y con el resto de asistentes. Este año, además, se ha reducido todavía más el aforo, con un máximo de 4.500 personas, para reforzar la comodidad y el confort del público. Un gran festival concebido desde el disfrute y con las personas en el centro, que cuenta con espacios de comida rápida y también con un restaurante con vistas al escenario, perfecto para contemplar el atardecer mientras se disfruta de su propuesta gastronómica.

10.  El festival más fotogénico de Instagram. Sus atardeceres, el paseo entre montañas hasta llegar al recinto, el reflejo del ocaso sobre el pantano y el escenario flotante conforman imágenes difíciles de olvidar, como cuando el público (incluso más de un artista) se lanza al pantano para refrescarse durante los conciertos, una de las estampas más icónicas del festival. Por eso, no olvides etiquetar a @pirineossur y utilizar los hashtags #PirineosSur y #PirineosSur2026. 🙂

Sobre Pirineos Sur:

Hace 32 años la Diputación de Huesca ponía en marcha el Festival Pirineos Sur, un punto de encuentro entre continentes, culturas y sonidos, que ya en sus primeras ediciones se convirtió en la referencia nacional de su género musical antes de que en España se hablara de multiculturalidad o globalización. Es también una apuesta por potenciar el turismo cultural en la provincia de Huesca.

Tras tres décadas conserva la filosofía que lo vio nacer. El Festival Internacional de las Culturas Pirineos Sur ha recorrido musicalmente casi todo el mundo. Músicas y culturas provenientes de los cinco continentes y ediciones monográficas dedicadas a los creadores de diversos países, regiones y movimientos musicales.

De Molina de Segura (Murcia) y de Huelva. Proceden ustedes del sur ibérico. De dos sures, en realidad. El mediterráneo y el atlántico. ¿Se parecen?

Se parecen en algo esencial: ambos miran hacia afuera. El Mediterráneo ha sido siempre una puerta y el Atlántico una llamada. Son dos mares distintos, pero los dos han traído músicas, acentos, especias, nostalgias y formas de entender la vida. Creo que Diego y yo compartimos esa condición fronteriza. Venimos de lugares donde la identidad no es una muralla sino un puerto.

Y de alguna manera también encarnan el sur latino, el sur iberoamericano.

Es que el sur, más que una coordenada geográfica, es una forma de estar en el mundo. Yo he encontrado en Latinoamérica una prolongación natural de mi propia sensibilidad. Hay una manera de cantar, de celebrar y de resistir que nos hermana profundamente. Cuando tocamos estas canciones sentimos que estamos tendiendo puentes entre orillas que en realidad nunca dejaron de estar conectadas.

¿Dónde se cruzaron sus caminos?

Nos cruzamos primero en la admiración mutua. Durante años nos fuimos siguiendo de lejos, coincidiendo en festivales, compartiendo amigos y escenarios. Pero hay encuentros que tardan en ocurrir porque necesitan madurar. Fue en la despedida de Juanito Makandé en la Plaza España de Sevilla. Él invitó a todos los artistas que admiraba, y entre ellos estábamos nosotros. Cuando finalmente nos sentamos a hacer música juntos, sentimos que llevábamos mucho tiempo conversando sin saberlo.

El disco lo han grabado en Madrid, París y La Habana. ¿Qué sensaciones han tenido en Cuba? ¿Cómo están nuestros hermanos cubanos? ¿Tenían luz?

Cuba siempre produce una mezcla difícil de explicar. Es un país que atraviesa enormes dificultades materiales y, al mismo tiempo, conserva una riqueza humana y cultural extraordinaria. Nosotros encontramos generosidad, talento, dignidad y una capacidad conmovedora para seguir creando belleza en medio de las adversidades. Y sí, vivimos algunos de los problemas cotidianos que afectan a la isla, incluidos los cortes de electricidad. Pero quizá por eso mismo la música allí tiene una potencia especial: porque muchas veces no es un lujo, sino una necesidad.

A usted (Muerdo) le dieron el año pasado el premio internacional Cubadisco 2025. Supongo que le llegaría al corazón.

Muchísimo. Más allá del reconocimiento artístico, lo sentí como un abrazo de una tierra que me ha dado muchísimo a nivel humano y musical. Cuba forma parte de mi educación sentimental. Recibir ese premio allí tuvo algo de conversación íntima con maestros y músicas que me han acompañado desde hace años.

Y Diego ha sido dos veces nominado a los Latin Grammy, al mejor disco flamenco. ¿A la América musical se va por mar o por aire?

A la América que yo conozco se va a través de África y de la clave cubana. Tuve la inmensa suerte de convivir y tener como maestro al gran Jerry Gónzález. Y aunque él era natural del Bronx, en Nueva York, era gran conocedor de la rumba afrocubana. Jerry me metió la clave en vena, y ha sido precisamente en este proyecto en el que hemos podido experimentar el guaguancó en todo su apogeo, gracias a la colaboración con uno de los máximos exponentes mundiales de ese género: Bárbaro Crespo, Machito.

Su proyecto conjunto, que editarán íntegro a final de año y del que han adelantado varios temas, evoca a las Big Band, a la época dorada del mambo. Es como si Count Basie hubiera coincidido con Paco de Lucía o con Camarón. ¿Algo así?

Es una imagen preciosa. No sé si nos atreveríamos a tanto, pero sí hay una voluntad de encuentro entre mundos aparentemente distintos. Nos interesa reivindicar esa época en la que la música popular era sofisticada sin dejar de ser popular. Hay mambo, hay son, hay rumba, hay flamenco, hay canción de autor. Lo que buscamos es que todo eso dialogue sin complejos.

Usted -Diego- ya formó de joven una Flamenco Big Band.

En efecto, en 2004 fui arreglista y director de la primera Big Band flamenca que se hizo en España. El proyecto lo lideró y el maestro Rubem Dantas, introductor del cajón en el flamenco con el septeto de Paco de Lucía. Aquello fue para mí, muy probablemente, el reto más exigente al que me he enfrentado en toda mi vida. Tenía 22 añitos y tenía enfrente a 30 músicos, muchos de ellos absolutos referentes del flamenco y del jazz internacional. Ahí sí que Count Basie se encontró con Camarón y Paco, jejeje.

Los tres avances del disco: Odiamé, Cara de payaso y Cambalache son tres piezas históricas de la música latinoamericana. ¿Va a tener todo el trabajo ese punto de homenaje?

Sí, aunque no desde la nostalgia. Nos interesan las canciones que han sobrevivido al paso del tiempo porque siguen teniendo algo que decir. Este proyecto nace del amor profundo por un repertorio que forma parte de nuestra memoria colectiva. Hay homenaje, por supuesto, pero también reinterpretación y conversación con el presente.

¿Será la primera vez en el Alto Aragón ? ¿Conocen el escenario de Alquézar? Javier Ruibal estaba un poco asustado el día que tocó allí.

Será la primera vez para este proyecto y tenemos muchísimas ganas. Hemos visto imágenes y parece uno de esos lugares donde la música adquiere otra dimensión. Entiendo perfectamente a Javier: hay escenarios tan hermosos que imponen respeto. Pero ese vértigo suele ser una buena señal. Significa que todavía somos capaces de emocionarnos antes de salir a cantar.

El Plan Estratégico de la Política Agraria Común (PEPAC) 2023–2027 no es solo una línea de ayudas para Aragón: funciona como una palanca de transformación en el medio local. Su previsión final apunta a una inversión global de 575 millones de euros, dentro de un modelo de financiación que ha contado con reconocimiento expreso de su buena gestión en periodos anteriores. Pero, más allá de las cifras, el plan busca dejar una huella concreta en el territorio: más empleo, más jóvenes incorporados, explotaciones más modernas y una red de iniciativas público-privadas que ha impulsado a la población rural aragonesa.

Ese impacto se mide, sobre todo, en personas. El PEPAC contribuye a la creación de empleos directos, con una presencia muy significativa de jóvenes y mujeres, y facilita la incorporación de jóvenes agricultores gracias a 57,5 millones de euros movilizados en el ámbito sectorial. El resultado no es menor: en un contexto de despoblación y relevo generacional frágil, el plan ayuda a sostener una actividad que de otra forma sufriría consecuencias difíciles de revertir.

En el territorio, la aplicación del PEPAC se percibe en decisiones cotidianas que afectan, primero de todo, al paisaje. En el Parque Natural de la Sierra y Cañones de Guara, el presidente de su patronato José Luis Otín resume bien esa lógica: “el parque no puede entenderse solo como un entorno de naturaleza salvaje, porque está habitado y ha de buscarse también el equilibrio con que haya población y actividad económica”. Su testimonio subraya que mantener campos cultivados y ganado “no es una nostalgia del pasado, sino una forma de prevención frente a los incendios y de garantía para conservar el propio patrimonio natural”.

En este contexto existen otras iniciativas que resultan decisivas para lograr los objetivos propuestos. Arrocera del Pirineo representa una de ellas, buscando convertir el conocimiento en valor añadido para el territorio. José Vicente Murillo, presidente de la cooperativa, explica que el proyecto “investiga sobre técnicas de cultivo y comportamiento del arroz para mejorar decisiones y afinar el modelo productivo”. La información es poder, dice, y gracias a ello ya se han podido prevenir daños de plagas mediante métodos respetuosos con el medioambiente.

Por otro lado, más allá de lo puramente material, las inversiones del PEPAC marcan una dimensión humana mucho más directa, donde cobra sentido apuntalar y dar continuidad a los legados familiares del campo. José Manuel Trallero conoce bien esa realidad. Hace más de tres décadas decidió abandonar su trabajo en una fábrica de Barbastro para regresar a su pueblo, Almazorre, y ampliar la explotación la explotación de sus padres en plena Sierra de Guara. Desde entonces ha impulsado nuevas instalaciones, aumentado el número de cabezas de ovino y diversificado la actividad con iniciativas vinculadas al turismo gracias a unas ayudas que le han facilitado acometer inversiones en infraestructuras y maquinaria. Su principal preocupación, dice, es el relevo generacional, aunque mantiene el “deseo de que nuevas generaciones sigan apostando por vivir y trabajar en el medio rural”.

El capítulo de la colaboración público-privada a través de los fondos LEADER completa el retrato de un PEPAC que no se limita a financiar actuaciones aisladas. Según Nacho Robredo, uno de los beneficiarios y gerente de Queso d’Estrabilla, este plan ha dado la posibilidad a pequeños empresarios para poder empezar su proyecto “y acelerar una evolución que, sin ese empuje, habría sido mucho más lenta”.

Esa orientación refuerza una idea que atraviesa todos los testimonios: cuando las políticas públicas se diseñan desde el territorio y para el territorio, el resultado no es solo una ayuda puntual. El Plan Estratégico de la Política Agraria Común 2023–2027 ya ha ayudado a cubrir las necesidades de varios proyectos de vida que explican mejor que cualquier balance administrativo por qué el campo sigue siendo una cuestión de estado. Ha demostrado que conservar, producir y habitar el territorio no son objetivos contrapuestos. Son, precisamente, las condiciones para que Aragón siga teniendo futuro en sus pueblos.

¿Cuál quiere que sea el sello de su presidencia en estos primeros años?
Quiero que esta etapa se caracterice por la continuidad, la cercanía y el trabajo útil para el territorio. Mi intención es seguir avanzando en muchas de las líneas que ya impulsó Javier Ferrer durante su etapa al frente de la comarca, especialmente en todo lo relacionado con el desarrollo económico, la mejora de servicios y la defensa de los intereses de nuestros municipios. Creo en una comarca que escuche, que acompañe y que trabaje unida para generar oportunidades.

¿Qué prioridades urgentes ha encontrado al asumir el cargo?
La principal prioridad es seguir reforzando servicios y oportunidades para que nuestros pueblos sigan vivos. También es fundamental continuar impulsando iniciativas económicas que ayuden a generar empleo y actividad en la comarca, porque al final el desarrollo económico es la mejor herramienta para garantizar el futuro del territorio.

¿Crees que la comarca necesita algún cambio respecto a la etapa anterior?
Más que hablar de cambios drásticos, creo que debemos consolidar el camino iniciado y adaptarlo a los nuevos retos. Hay proyectos importantes en marcha y debemos darles continuidad. La comarca necesita estabilidad, diálogo y seguir trabajando de forma coordinada con ayuntamientos, empresas y asociaciones.

¿Cuál será su principal objetivo antes de terminar el mandato?
Me gustaría que al terminar este mandato la comarca sea todavía más atractiva para vivir, trabajar y emprender. Si conseguimos fortalecer el tejido económico, apoyar a nuestros pueblos y avanzar en servicios clave como la futura residencia comarcal, habremos dado pasos muy importantes para el futuro del Bajo Cinca.

¿Qué oportunidades ve en la agroindustria y la logística en la zona?
Tenemos un enorme potencial. La agroindustria y la logística son dos pilares fundamentales para nuestra comarca y debemos seguir apostando por ellos. Desde la consejería de Desarrollo ya se están impulsando iniciativas muy positivas, como el Congreso de la Almendra, celebrado recientemente para poner en valor un sector estratégico para nuestro territorio, además del apoyo y la visibilidad al comercio y la industria local. Todo eso ayuda a dinamizar la economía y a proyectar una imagen moderna y competitiva de la comarca.

¿Qué políticas piensa impulsar para fijar población? ¿Cómo puede hacerse más atractivo vivir en municipios pequeños?
La mejor política para fijar población es generar oportunidades. Cuando hay empleo, actividad económica y perspectivas de futuro, la gente decide quedarse y también venir. Por eso es tan importante apoyar a las empresas, al comercio local, al sector agroalimentario y a quienes emprenden en nuestros pueblos. Además, debemos seguir mejorando servicios, conectividad y calidad de vida para que vivir en municipios pequeños sea una elección atractiva y no una renuncia.

¿Qué reclama la comarca al Gobierno de Aragón en sanidad, educación o transporte?
Pedimos igualdad de oportunidades para vivir en el medio rural. Necesitamos servicios sanitarios cercanos y de calidad, mantener la oferta educativa y mejorar las conexiones de transporte. El medio rural no puede quedarse atrás y las administraciones debemos trabajar conjuntamente para garantizar que los vecinos tengan acceso a los mismos servicios independientemente del municipio donde vivan.

¿Cómo afronta ser la primera mujer en el cargo?
Lo afronto con responsabilidad y con mucha ilusión. Es un orgullo poder representar a la comarca en este momento y espero que sirva también para normalizar la presencia de mujeres en puestos de responsabilidad. Lo importante es trabajar por el territorio y hacerlo desde el compromiso y la cercanía. 

¿Qué quiere que la gente recuerde de su etapa al frente de la comarca?
Me gustaría que recuerden una presidencia cercana, dialogante y comprometida con los pueblos. Que se perciba que trabajamos para mejorar la vida de las personas y para fortalecer el futuro de la comarca desde la colaboración y el consenso.

Imagina el Bajo Cinca dentro de diez años: ¿cómo le gustaría verlo?
Me gustaría ver una comarca dinámica, con oportunidades para los jóvenes, empresas fuertes y pueblos llenos de vida. Pero también me gustaría ver a muchas personas mayores viviendo felices en sus municipios, sintiéndose acompañadas, bien atendidas y seguras de que contarán con apoyo cuando lo necesiten, especialmente gracias a servicios fundamentales como la futura residencia comarcal. Creo que el futuro pasa por crecer sin perder nuestra identidad ni nuestra calidad humana.

¿Qué mensaje quiere enviar hoy a los vecinos de la comarca?
Quiero trasladarles un mensaje de confianza y de unión. Esta comarca tiene muchísimo potencial gracias a su gente, a su capacidad de trabajo y a su espíritu emprendedor. Desde la institución vamos a seguir trabajando para apoyar a todos los municipios, impulsar el desarrollo económico y garantizar que el Bajo Cinca siga siendo una tierra de oportunidades y de calidad de vida para todas las generaciones.

Sus aguas mineromedicinales no solo ofrecen terapias naturales para tratar afecciones del organismo, sino que también contribuyen a mejorar la calidad de vida de quienes se bañan en ellas. A continuación, exploramos algunos de esos centros termales donde la tradición se encuentra con el bienestar.

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En estos tiempos de prisas, de no parar, un nuevo movimiento comienza a hacerse notar: los balnearistas. Los balnearistas son aquellas personas que han despertado para precisamente practicar el noble arte de descansar. Y es que no se trata del ruido que generan, sino de su capacidad de apagarlo.

Reivindican el derecho a desconectar del estrés del día a día, a dejar de ir de cabeza para venir de cabeza a los centros termales de nuestro entorno. Esto les abre la puerta a un universo de aguas mineromedicinales, paisajes de ensueño y sabores auténticos, es decir, el bienestar en su forma más pura. ¿Su territorio? Los Balnearios de Aragón. ¿Su filosofía? Recuperar el tiempo perdido y abrazar el buen vivir.

Balneario Termas Pallarés

Las aguas mineromedicinales del Balneario Termas Pallarés, declaradas de utilidad pública en 1860, son de mineralización media y destacan por ser bicarbonatadas, sulfatadas, cálcico-magnésicas y ligeramente radioactivas. Estas características les otorgan propiedades terapéuticas que alivian dolencias articulares, reducen la contractura muscular y mejoran el flujo sanguíneo. En baños, actúan como analgésicas y sedantes, siendo recomendadas para tratar el estrés, la ansiedad y trastornos nerviosos. Además, su ingesta está indicada para el tratamiento de afecciones respiratorias y renales.

Balneario Alhama de Aragón

Del histórico balneario «Termas San Roque y Cantero» nace el renovado Sercotel Balneario Alhama de Aragón, diseñado para ofrecer el máximo confort y bienestar a sus visitantes. Su principal tesoro radica en las propiedades de sus aguas termales, que emergen a una temperatura constante de 32 grados. Estas aguas, reconocidas por sus cualidades curativas, han sido utilizadas desde tiempos antiguos, incluso por las tropas del Cid, y se indican especialmente para tratar el estrés y afecciones respiratorias y renales.

Balneario de La Virgen 

El Balneario de la Virgen cuenta con más de 1.500 m² dedicados a la salud, la belleza y la relajación, basando sus tratamientos en un enfoque integrativo y holístico. Ofrece más de 80 terapias relacionadas con la hidrología médica, termal, y la relajación, además de un innovador servicio de medicina estética que combina tecnología avanzada con las propiedades naturales del agua mineromedicinal. Con más de 190 años de historia, el balneario se ha centrado en el bienestar físico y mental de sus clientes, proporcionando hidroterapia, balneoterapia y otros tratamientos que promueven la recuperación y la mejora del estado general de salud.

Las aguas del balneario, declaradas mineromedicinales en 1869, son conocidas desde la época romana por sus propiedades curativas. Con un caudal de 2 millones de litros al día, emergen a temperaturas entre 30 y 34 grados desde cinco manantiales. Estas aguas bicarbonatadas, cálcico-magnésicas, oligometálicas y ligeramente radiadas tienen efectos hepatoprotectores, antiinflamatorios y sedantes, beneficiando la salud digestiva, nerviosa, endocrina y reumática, además de mejorar afecciones cutáneas y respiratorias.

Balneario Paracuellos del Jiloca

El Balneario Paracuellos de Jiloca, con 160 años de historia, es reconocido por sus aguas sulfuradas, altamente valoradas tanto por la comunidad médica como por los miles de visitantes que han experimentado sus beneficios terapéuticos. Estas aguas destacan entre los balnearios de Aragón por sus propiedades específicas en el tratamiento de afecciones de la piel y respiratorias. Su composición mineromedicinal está indicada para tratar diversas enfermedades, como eczema, psoriasis, bronquitis crónica, sinusitis, y asma, además de dolencias óseas y musculares como artrosis, artritis y fibromialgia.

Clasificadas como sulfuradas cloruradas-sódicas, las aguas de Paracuellos tienen efectos positivos en la regeneración de la piel y el alivio de problemas respiratorios y musculoesqueléticos, lo que las convierte en un recurso terapéutico único y efectivo.

Balneario de Panticosa

Las aguas mineromedicinales del Balneario de Panticosa, que brotan del manantial de Tiberio a 53ºC, son reconocidas por sus propiedades terapéuticas. Estas aguas hipertermales, entre las más calientes de Europa, se distinguen por su alto contenido en flúor, azufre y bicarbonato sódico. Su uso, tanto por ingestión como mediante técnicas hidrotermales, ofrece beneficios para tratar enfermedades óseas, reumáticas, de la piel, estrés y problemas asmáticos. Además, gracias a su riqueza en azufre, promueven la regeneración y el embellecimiento de la piel, mejorando su descamación y salud celular.

Descubiertas por los romanos, estas aguas no solo abastecen las instalaciones del complejo, sino que también mantienen vestigios de su pasado histórico, consolidándose como un recurso natural de gran valor para la salud y el bienestar.

Balneario Vilas del Turbón

Las aguas del manantial Virgen de la Peña del Balneario Vilas del Turbón, declaradas mineromedicinales en 1958, se caracterizan por su baja concentración de sodio, con menos de 1 mg/l, y predominan en ellas el bicarbonato y el calcio. Son especialmente valoradas por su acción diurética, que facilita el lavado y arrastre de sedimentos, previniendo la formación de cálculos. Las instalaciones del balneario están diseñadas para maximizar los beneficios terapéuticos de estas aguas, ayudando a combatir el estrés, recuperar energías y disfrutar de tratamientos termales que promueven el bienestar integral.

Balneario de Ariño

El Balneario de Ariño está diseñado para mejorar la calidad de vida de sus visitantes, ofreciendo un tratamiento personalizado bajo la supervisión de un equipo profesional compuesto por fisioterapeutas y un médico especialista en hidrología médica e hidroterapia. Cada tratamiento se adapta a las necesidades individuales, asegurando una atención completa y personalizada.

El circuito termal, de aproximadamente 80 minutos de duración, incluye diversas técnicas para aliviar el cuerpo y la mente. Desde el pasillo vascular con contrastes de agua fría y caliente para piernas cansadas, hasta los chorros terapéuticos en la piscina para aliviar la tensión cervical, y el relajante jacuzzi con vistas a un paisaje montañoso, todo está diseñado para promover la relajación y el bienestar integral.

Balneario de Manzanera

Las aguas que dan vida al Balneario de Manzanera son frías, de mineralización fuerte, hipertónicas y ricas en cloruro sódico, sulfato cálcico y magnesio. Estas propiedades las convierten en un buen complemento para tratar dolencias gastrointestinales, cutáneas, reumatismos y afecciones respiratorias. Tratamientos de hidroterapia y de estética, parafangos y masajes son los cuatro grandes apartados en los que se enmarcan las diferentes opciones termales.

Segura Balneario

El Balneario de Segura está completamente equipado para ofrecer una experiencia de relajación y bienestar total. Con un equipo altamente cualificado de fisioterapeutas y un médico especializado en hidrología médica e hidroterapia, el balneario proporciona tratamientos personalizados y un seguimiento completo durante toda la experiencia termal.

Las instalaciones incluyen dos grandes piscinas interiores, una de ellas con acceso al exterior, camas de hidromasaje, cuellos de cisne, pediluvios, sauna finlandesa, vaporarium y jacuzzi. Además, dispone de 7 salas de masajes, consultas médicas y fisioterapia, así como un solarium con vistas al impresionante barranco natural. Las aguas del balneario, procedentes de cinco manantiales con propiedades silicatadas y bicarbonatadas, son ideales para el baño y ofrecen beneficios notables en la piel, reumatismos, dolor articular, enfermedades respiratorias crónicas y en la relajación general del organismo.