Trío Alma está formado por la flautista Palma di Gaetano, el clarinetista Giordano Muolo y el guitarrista Ciro Galeone. El trío ofreció un repertorio que abarcaba desde la ópera bufa del siglo XIX hasta el jazz del siglo XX, pasando por la música popular italiana y el folclore español. Interpretaron un programa cuidadosamente seleccionado que mostró la versatilidad del trío, reflejo de su habilidad para integrar distintas épocas y estilos. Las composiciones italianas fueron particularmente prominentes, destacando la rica herencia cultural de Italia.

El concierto comenzó con la Obertura de «L’Italiana in Algeri» de G. Rossini, arreglada por A. Madonnni. Esta pieza clásica de la ópera bufa italiana de Rossini marcó el inicio con una explosión de energía y brillantez, y los arreglos permitieron destacar la vivacidad y el espíritu juguetón de la obra, con la flauta y el clarinete dialogando en una conversación dinámica y llena de matices.

La velada continuó con «Taras» de Ciro Galeone, una composición del propio guitarrista del trío. Esta pieza ofreció una muestra del talento y la creatividad de Galeone, abriéndose con una introducción triste y reflexiva, y concluyendo en tonalidad mayor con un resplandor que es augurio y esperanza.

Trío Alma hizo varios guiños a la música española con «Tarantella» de M. Castelnuovo Tedesco, una composición que grabó Andrés Segovia, y con la siguiente pieza del programa, «Danza Española n.º 1» de Manuel de Falla, parte de la ópera «La vida breve». El uso de la guitarra y los instrumentos de viento añadió una gran riqueza de texturas y colores a esta composición.

Con «El Tren de la Nieve» de H. Warren, de la película “Sun Valley Serenade”, se añadió un toque de nostalgia y romanticismo al programa. Esta obra, con su atmósfera evocadora, permitió a los instrumentos explorar texturas sonoras diversas.

A continuación, «The Man I Love» de G. Gershwin representó el jazz americano, llevando a los asistentes a la era dorada del swing con su elegancia y sofisticación típicas de Gershwin. El trío se complementó perfectamente, con melodías suaves y armonías ricas que capturaron la esencia del jazz. Siguiendo con este estilo, el estándar de jazz «All of Me» de M. Simons, inmortalizado por numerosas interpretaciones, recibió del Trío Alma una frescura y sensibilidad únicas.

En el siguiente bloque, Trío Alma volvió a interpretar composiciones italianas. «Voglio Vivere Così» de G. D’Anzi y T. Manlio, una canción popular compuesta en 1941, continuó con canciones clásicas del pop italiano de las décadas de 1950 y 1960.

Trío Alma sorprendió con la interpretación de «Azzurro», canción de Vito Pallavicini y Paolo Conte, inmortalizada en la voz de Adriano Celentano, un clásico de la música italiana contemporánea. Las obras de D. Modugno, «La Donna Riccia», «Vecchio Frac» y «Nel Blu Dipinto di Blu» (conocida popularmente como «Volare»), cerraron el concierto con una energía inigualable.

El concierto concluyó con «Brava» de Bruno Canfora. Esta canción fue popularizada por la cantante italiana Mina, quien acometía las muy jazzísticas subidas y bajadas del tema a una velocidad de vértigo que apenas le permitía respirar. Palma di Gaetano fue la voz de Mina a través de su flauta.

Cada pieza del programa fue interpretada con una precisión y pasión que cautivaron al público. La flauta y el clarinete se alternaron en un diálogo musical, intercambiando melodías y armonías con una fluidez y coordinación excepcionales. Los arreglos de Galeone no solo ofrecieron nuevas dimensiones a piezas clásicas y populares, sino que también resaltaron la capacidad de cada instrumento para brillar tanto individualmente como en conjunto.

Trio Alma agradeció los aplausos con un bis. Su concierto no solo fue una demostración de habilidades técnicas y artísticas, sino también un viaje emotivo a través de más de dos siglos de música.

Las rumbas, boleros y sones de Ludmila Mercerón y Ralph Santos serán la tercera actuación de la XIX edición de la Muestra de Artes Cosecha de Invierno. El salón social de Pertusa se llenará a partir de las 20:00 horas con las melodías de su espectáculo ‘Mujer canción’.

Esta función es un homenaje a la mujer creadora, intérprete y musa y en él se hilvanarán historias y acontecimientos de compositoras que vivieron sus desventuras e inspiradoras experiencias artísticas, reivindicando la gran aportación de estas al repertorio internacional de la canción.

Este espectáculo fue estrenado en el Anfiteatro de la Ópera de Lyon (2012) dentro del Festival Bellas. Su representación en diferentes festivales de gran renombre de España: Auditorio de Albacete, Teatro Bertina de Reus, Anfiteatro Tarraco y diversas programaciones de Centros Cívicos lo han convertido en un referente en la lucha de la mujer reivindicando la labor creadora y social de las artistas en el Siglo XX. Desde su estreno esta función ha recibido el reconocimiento del público español y francés, en esta ocasión, acercará su carisma escénico y su calidad interpretativa en un formato inmediato y próximo, casi de contacto epitelial, al mundo rural de la Comarca de la Hoya de Huesca.

Los intérpretes

En 2019 Ludmila Merceron fue galardonada en Los Independent Music Awards de New York con el Premio a Mejor Video Clip de Acción Social con ‘No hay perdón’, su canto contra el maltrato. Además, en ese año y en el 2020 recibió los premios a Mejor Canción Latina, Mejor Producción Musical y Mejor Concierto grabado en directo con tres trabajos discográficos diferentes.

El talentoso percusionista Ralph Santos (Premio Exotic de la Música Cubana 2021) acopla perfectamente las percusiones afrocubanas con una destreza admirable. Su talentoso dominio como ejecutante de un atractivo set de percusión, enriquece la elegante propuesta. Y como es de esperar, Ludmila Mercerón interpretará algunas de sus composiciones.

La entrada es gratuita y libre hasta completar el aforo.

Elena Gómez ha logrado mimetizarse con el personaje y transferir vida a cada uno de los elementos que manipula y hacerlo dotando a cada una de sus interpretaciones de una delicada fortaleza de la que también hacía gala Katia Acín, la protagonista de esta historia y a quien los fusilamientos de los primeros compases de la Guerra Civil le quitaron todo: sus padres fallecieron, su vocación pictórica se esfumó y hasta le cambiaron el nombre.

Cerca de un centenar de personas asistieron a la representación, con presencia de varias localidades de la Hoya y del Somontano, destacando la presencia de los integrantes del grupo de teatro que la Comarca Hoya de Huesca promueve con jóvenes de Siétamo y Angüés, quienes acompañados por su monitora, fueron testigos de una experiencia teatral de proximidad, ya que pudieron conversar con el técnico y la actriz, conocer de primera mano los pormenores de cómo se desarrolla una actuación y retratarse junto a la marioneta de Katia Acín.

El espectáculo, organizado por el Área de Cultura de la Comarca Hoya de Huesca|Plana de Uesca en el marco de la decimoquinta edición de la muestra de artes Cosecha de invierno, fue introducido por Beatriz Calvo, consejera comarcal de Cultura, quien resaltó la interesante perspectiva que ofrecía ‘La niña azul’ sobre la mujer a partir de la biografía de un ejemplo de resiliencia surgido en el corazón de la Hoya de Huesca pero con vocación y mensaje universal.

El ayuntamiento de Pertusa, representado por su alcaldesa Charo Mancho, ofreció a todos los asistentes un ágape que fue el escenario idóneo para hablar distendidamente con Elena Zazurca.

La diversidad de técnicas, desde el teatro de actor al video mapping, pasando por los títeres y animación 2D, se ponen al servicio de la expresividad de una historia cargada de emociones en torno a la historia sepultada tras décadas de silencio y desprecio, al descubrimiento la pintura, el poder de la pedagogía y la capacidad transformadora del arte y la palabra.

La obra, que ha recibido excelentes críticas, se suma a la perspectiva de género que prima en la programación de la presente edición de Cosecha de invierno. La voz y la imagen de Katia Acín se erige en un icono de mujer resiliente, de un espíritu creador, de una luchadora por recuperar la memoria histórica y de una profesora que, profundamente convencida del poder de la educación y la pedagogía, puso su grano de arena para mejorar el futuro de la sociedad.

Katia Acín vio bruscamente truncada su feliz vida familiar el 6 de agosto de 1936, fecha en que detienen a sus padres. A partir de ese momento lo pierde todo, hasta el nombre. Desde entonces pasará a llamarse Ana María.

Katia recuperó su nombre y esta obra pone sobre el escenario, con una delicada escenografía y dramaturgia, su humanidad, su fuerza y su lucha.

La obra dará comienzo a las 19:00 horas y la entrada será gratuita y libre hasta completar el aforo.

JUNZANO

Sáb. 2 Marzo, 19:00 h.

Edhu & Ery. Superband. Concierto

Edhu Palalcho y Ery Praderas tienen el don de revisar algunas de las banderas del pop-rock dotándolas de un marchamo personal que no las priva de su fuerza original. De Sinatra a Scorpions, de Alejandro Sanz a Bon Jovi o de Adele a Mecano, sus espectáculos ofrecen un abanico de sensaciones y emociones que, en esta ocasión, se presentan en su formato Superband.

Edhu y Ery Superband acompañan sus voces con contrabajo, piano, percusión y guitarra. Una fórmula vibrante para disfrutar de algunos de los hits de la música popular contemporánea que conforman la banda sonora de las últimas cinco décadas.

CUARTE

Dom. 3 Marzo, 12:00 h.

Maríaconfussion. Mujeres soñando boleros

El bolero es el protagonista. Pero no un bolero cualquiera, sino aquél que, en su factura de mujer, se yergue sensible y orgulloso, melancólico y combativo. Maríaconfussion rinde homenaje a ese bolero escrito por compositoras extraordinarias que habitan esa suerte de penumbra desde la que se soslaya el logro y los méritos de las mujeres.

María Teresa Vera, Consuelo Velázquez, Chabuca Granda o Isolina Carrillo son algunas de las voces postergadas que con esta propuesta se suben al escenario para recuperar sus historias y su legado.

SESA

Sáb. 9 Marzo, 19:00 h.

Producciones Sin Remedio. Wild women don´t have the blues

Cosecha de invierno es el marco elegido para ser testigo del estreno de este espectáculo en el que se combina, con maestría de éxito, la música jazz y blues con el monólogo biográfico de mujeres que construyeron el feminismo negro en América. De hecho, Wild women es una primicia de frescura, diversión y compromiso

El humor, el amor, la libertad… en las letras de las canciones de iconos como Ella Fitzgerald, Billie Holiday o Bessie Smith son interpretadas en directo por un extraordinario equipo actoral, musical y técnico con denominación de origen cultural en la Hoya.

LOSANGLIS

Dom. 10 Marzo, 12:00 h.

Velvet. Concierto

Velvet se sube por primera vez a los escenarios en Cosecha, sin embargo es una formación en la que sus integrantes atesoran una dilatada experiencia, donde el desenfado y la alegría es la consecuencia de una cuidada y muy trabajada profesionalidad.

Velvet ha sumado a las voces de María Pardo y Verónica Prados las guitarras y percusiones de Jordi Foraster y Miguel Sánchez. El resultado un espectáculo variado que transita sin complejos ni cortapisas por el mapa de la música popular. Desde baladas y coplas a canciones folclóricas de Aragón y México.

PERTUSA

Sáb. 16 Marzo, 19:00 h.

Zazurca Producciones. La niña azul

La niña azul nos narra la vida de la artista oscense Katia Acín, una niña pintora que llenaba de dibujos las paredes de su casa en Huesca y que abandonó su vocación tras el fusilamiento de sus padres: el artista y pedagogo Ramón Acín y Conchita Monrás. Katia lo pierde todo. Hasta el nombre.

La obra, que ha cosechado excelentes críticas y ha emocionado a cientos de espectadores, es un producto surgido, producido y ejecutado por gentes de esta comarca con vocación de asaltar el mundo porque trata de sentimientos y vivencias tan profundas que son universales.

VALSALADA

Dom. 17 Marzo, 12:00 h.

Titánicas. Oh, my god!

El humor fresco es la base de Oh, my god!, una propuesta de la compañía aragonesa Titánicas de la que forman parte las actrices Lorena Embún, Patricia Morón y Patricia Coronas.

La obra nos permite observar la vida que acontece tras los recios muros de un convento donde coinciden una madre superiora de vida baqueteada, una monja hipersensible y una novicia recién llegada de Kentucky.

La vida femenina en un centro religioso es afrontada con un humor blanco aderezado por el lenguaje universal del silencio y con un ritmo trepidante que concatena sketch tras sketch.

BARLUENGA

Sáb. 23 Marzo, 19:00 h.

Benditas. El mono habitado

Violeta Borruel. Mu(danza)

El Mar del Norte. En el vientre de la ballena

La cuarta edición de Obras en casa continúa introduciendo al público en pequeños espacios privados de nuestra ruralidad para disfrutar del arte escénico. De la mano de las yayas de Cosecha, se podrá disfrutar de tres espectáculos de pequeña duración donde la creación femenina nos habla y reflexiona desde los lenguajes del teatro, el títere y la danza.

BENDITAS. EL MONO HABITADO

La virgen se les aparece a dos pastoras en el campo. Entre pulgas y milagros, las dos mujeres sostienen una delirante conversación alrededor de lo humano y lo divino.

MU(DANZA). VIOLETA BORRUEL

La oscense Violeta Borruel compone un espectáculo de danza contemporánea, expresamente creado para esta Cosecha de invierno, en el que reflexiona la actual realidad femenina desde una mirada tanto personal como colectiva.

EN EL VIENTRE DE LA BALLENA. EL MAR DEL NORTE

Marta Cortel nos sumerge con sus objetos en una fábula sutil e ingeniosa que, en tono de tragicomedia poética, es capaz de abordar asuntos trascen­dentales que surgen en el vientre de una ballena

ANIÉS

Dom. 24 Marzo, 12:30 h.

Paola Lai. Un viaje

Un viaje es una propuesta musical de la cantante y guitarrista oscense Paola Lai que nos acerca a dos universos culturales aparentemente alejados: el flamenco y el folclore latinoamericano.

De su mano invita a transitar desde los palos más conocidos del flamenco hasta los géneros de la música popular del centro y sur de América, como la chacarera, la zamba o el son jarocho y otras melodías que, con tanto ir y venir, son casi propiedad del océano Atlántico como la guajira, la vidalita, la milonga o la rumba.

LASCASAS

Sáb. 30 Marzo, 19:00 h.

Cía. Artística Osca. Jota que deja huella

La jota tiene mil sabores. Es un género musical cargado de matices que, en los últimos años, está logrando explorar con mucho éxito. Roberto Ciria es uno de los intérpretes que ha ayudado a ampliar los horizontes del folclore aragonés.

En esta ocasión, acerca su espectáculo con un gran protagonismo de la voz femenina ya que sobre el escenario le acompañarán las voces de Lorena Palacio, Elena Casaña, Lorena Larrea y Mercedes Budiós y todo ello bajo la dirección musical de Fernando Casaus.

SANTOLARIETA

Dom. 31 Marzo

11:00 h. Celine Renoir. Me lo dijo la piedra…

12:00 h. Varios autores. Exposición artística

13:00 h. Coro Mumo. Canciones

La piedra seca ha sido reconocida como Patrimonio de la Humanidad reciente­mente. Técnica constructiva encargada durante generaciones de ponerle límites al campo, de marcar, asegurar y jalonar caminos. Estos muros son el soporte de la fiesta de la intervención artística “Vuelo” que convoca Cosecha de invierno.

Dos artistas fijarán sus esculturas en Santolarieta en el proyecto Muretes de arte que se completará con la exposición temporal de una muestra de creadores de la Hoya. Esta exposición continuará en el C.I. Salto Roldán de Sabayés del 18 al 21 de abril de 10:00 a 13:00 h y hasta el 31 de mayo los sábados, domingos y festivos de 10:00 a 14:00 horas. Junto a la exposición en un entorno rural y privilegiado como el de Salto Roldán se diseñan otras actuaciones de oralidad y música.

ME LO DIJO LA PIEDRA…

CELINE RENOIR

Asentada en Aragón desde hace años, esta cuentista de origen francés, ofrece un espectáculo de narración oral en el que la mujer adquiere un rol protagónico.

CANCIONES. CORO MUMO

Música gospel, soul, pop-rock y bandas sonoras constituyen el repertorio de este coro nacido en 2016 bajo la dirección de Satur Rodríguez y Noelia Rodríguez.

CARTEL

La diseñadora oscense Paola Coiduras ha sido la elegida este año para realizar la imagen de la XV edición de Cosecha de Invierno. En esta ocasión, la mujer rural será la protagonista del cartel y para representarla se he buscado transmitir, a través de una imagen sencilla y conceptual, recolección y mundo rural mediante una cesta de mimbre contorneada con un rostro femenino para hacer referencia al campo y al trabajo manual.

Licenciada en Publicidad y RR.PP. por la Universidad de Valladolid, se especializa posteriormente en Diseño Gráfico cursando un Máster en la Escuela Trazos de Madrid.

A partir de ahí, en 2008, empieza su trayectoria profesional como diseñadora en la capital oscense. En 2012 funda, junto a Eric Novo, el estudio de diseño gráfico Igloo Creativo donde realizan proyectos de identidad visual, cartelería, packaging o diseño de páginas web, entre otros. Igloo ha obtenido importantes reconocimientos a nivel nacional e internacional como una nominación a los prestigiosos German Design Award 2019 por un proyecto de Packaging, 4 Premios Anuaria o 1 Laus Plata en los Premios Laus 2018. Los proyectos del estudio también han sido publicados en reconocidos medios especializados como los internaciones Etapes, The Dieline o Page Magazine así como en revistas nacionales como Experimenta Magazine o la revista Graffica.

12: 00 horas:  Chupinazo, comienzan las Fiestas Mayores de Pertusa 2018.

13: 00 horas: Misa, cantada por Agrupación Coral Voces Unidas.

17: 30 horas: IX Campeonato de Guiñote FRANCISCO JAVIER ARA, apuntarse en el Club Social.

19 a 22 horas: Parque Infantil, hinchables, toro mecánico y balance bikes.

22:30 horas: Cena Popular.

00:30 horas: Sesión de baile a cargo de “EUPHORIA TROPICAL CUARTETO”.

DÍA 16,  JUEVES:

17: 30 horas:  Final Campeonato de guiñote.

18:00 horas: JUEGO DE ESCAPE.

19:30 horas: Disfraces infantiles y chocolatada popular.

21: 00 horas: Jotas por BALUARTE ARAGONÉS.

00:30 horas: Discomovil: D.J. SERGIO.

DÍA 17,  VIERNES:

11: 00 horas:  Concentración en la Panadería para preparar los bocadillos.

13:00 horas: Romería a la ERMITA DE NUESTRA SEÑORA DE LA VICTORIA.

15:00 horas: Fiesta del agua y a continuación Fiesta de la Espuma.

22:00 horas: Pasacalles a cargo de la CHARANGA LOS METRALLETAS.

21:30 horas: Cena con los famosos bocadillos de longaniza y frankfurt.

00:30 horas: Sesión de baile a cargo de “ICEBERG CUARTETO”.

DÍA 18,  SABADO:

16 a 20:00 horas:  Fiesta Acuática.

20:00 horas: BARRA ARAGONESA.

21:30 horas: Primera sesión de baile a cargo de la “ORQUESTA NEXO”.

00:30 horas: Segunda sesión de baile.

Los tickets para las cenas se venden en los Bares de la Localidad.

–  Cena día 15, se podrán comprar hasta el domingo día 12.

–  Cena día 17, se podrán comprar hasta el mismo día 17.

La exposición virtual estará accesible, de manera permanente, a través de la web http://www.escuelarural.es así como desde el portal web de la Comarca de la Hoya de Huesca http://www.hoyadehuesca.es.

Los documentos originales expuestos se conservan en los archivos municipales de los ayuntamientos organizados por el Servicio Comarcal de Archivos de la Hoya de Huesca, por lo que cualquier ciudadano que esté interesado en su consulta de manera presencial, puede ponerse en contacto con los respectivos ayuntamientos o dirigiéndose al Servicio de Archivos de la Comarca Hoya de Huesca|Plana de Uesca.

Los documentos y algunas fotografías proceden de los archivos municipales de La Sotonera, Pertusa, Gurrea de Gállego, Alcalá de Gurrea, Biscarrués, Angüés y Argavieso, mientras que el resto de imágenes han sido cedidas por la Fototeca de la Diputación Provincial de Huesca.

La exposición muestra documentos sobre la escuela laica y religiosa en los diferentes periodos de nuestra historia reciente, la separación entre niños y niñas en las aulas, la evolución de los edificios escolares o las diferentes instituciones complementarias a la escuela, como mutualidades, cantinas o colonias, nacidas como apoyo a la crítica situación que atravesaba el país a principios del siglo XX.

Alumnos y profesores son protagonistas destacados de este proyecto. De los estudiantes conoceremos, entre otras cuestiones, los sistemas de evaluación, los métodos pedagógicos o incluso los materiales didácticos usados en el siglo pasado. Por su parte, la figura del maestro queda reflejada en la exposición por medio de documentos que informan de las precarias condiciones laborales, de los diferentes conflictos surgidos con los padres o incluso de los expedientes de depuración practicados en la zona durante la Guerra Civil, procedentes del Archivo Histórico Provincial de Huesca.

Para finalizar se muestran una serie de curiosas fotografías de profesores y alumnos de municipios de la zona, que abarcan desde principios de siglo hasta los años 70. Como novedad, se ha introducido un apartado donde los ciudadanos pueden colaborar con el proyecto aportando sus propias fotografías para mostrarlas en la web. Además, el portal dispone de un buscador, que permitirá a los usuarios localizar con facilidad los documentos o fotografías de su municipio.